Waarom Kyoto-animasie een van die nuutste anime-ateljees is

anderkant die grens meisie oulike glimlag

Kyoto Animation verdien al die lof wat hulle kry. Veral nadat die verlies van tientalle mense oorkom is met die brand in 2019.

die beste anime shows van alle tye

Om nie eens te praat daarvan om in een vrede daaruit te kom en te weier om as 'n maatskappy op te gee nie.



Dit is een van die redes waarom hulle nog altyd my # 1-ateljee was. Die ander is hul innoverende ingesteldheid en benadering.



Kom ons praat daaroor.

1. Hulle skep hul eie baan

kyoto animasie logo oranje



As ek net een studio vir altyd moes kies, sou Kyoto Animation steeds # 1 wees. Alhoewel dit ekstreem sou wees.

Waarom onderskryf ek hulle so baie?

Een ding wat Kyoto Animation goed doen, is dat hulle hul eie baan uitsny en daarin bly.



Hulle glo nie in die dowwe idee van 'as iemand anders X doen nie, moet ek dieselfde doen'.

Hulle doen dit nie jaag die sterte van ander ateljees na, ongeag hoe suksesvol hulle mag wees.

Kompetisie en probeer 'kompeteer' deur tred te hou met die jones is nie in Kyoani se DNA nie.



Dit is hoekom hulle suksesvol is.

U kan dit sien deur hoe MIN anime hulle word jaarliks ​​vrygestel, ten spyte daarvan dat die anime goed vaar of selfs die punt bereik om hoofstroom te wees.



VIOLET EVERGARDEN OULIK

Violet Evergarden is 'n goeie voorbeeld hiervan.

Dit is in 2018 vrygestel en was een van 'n paar anime wat dieselfde jaar vrygestel is. En kyk hoe vars die anime is.

Dit reek nie van 'copy and paste' nie, en dit voel nie asof dit die een of ander domme cliche- of anime-tendens herhits of naboots nie.

Dit is 'n oorspronklike werk, ongeag of u dink dit is 'n meesterstuk of gemiddeld.

Dit is deel van wat Kyoto Animation innoverend maak. Hulle skep hul eie baan en wyk nie daarvan af nie.

Ek self kyk so na die wêreld.

Ek word gedrewe om dinge te doen of te skep wat nog nie voorheen daar was nie, en ek MOENIE die skare volg of my bekommer oor wat almal doen nie.

megalo box, yuru camp, asobi asobase, blom in jou in

Dis hoe Mecha Company het in die eerste plek begin.

clannad rose nagisa kyo tomoyo 1

Nog 'n voorbeeld ('n klassieke voorbeeld) is Clannad. Dit het 'n soort soort begin.

Ek twyfel of hulle bedoel het om dit te doen, maar hulle het dit gedoen omdat hulle in hul gebly het uniek baan.

Dit is 'n klassieke stuk lewensreeks met romanse en komedie.

Eerste seisoen is goed, 2de seisoen is 'n meesterstuk. Die verrassingselement is deel van die rede en die emosionele reis wat daarmee gepaard gaan.

Eers na Clannad sien jy die neiging van 'oulike, heilsame romanse-anime' wat later donker en tragies word (Your Lie In April, ens.).

Kyoani is volgens hul ingesteldheid innoveerders.

Innoveerders is wat skeppers moet streef om te wees. Dit is nie kreatiwiteit anders.

k op oulike meisies wat oulike dinge doen

K-On is nog 'n anime-reeks.

'Moe' en die neiging van Moe kan teruggevoer word na anime soos K-ON.

Dit was nie die eerste, maar dit het dit opgeblaas.

Op die oog af is K-On glad nie uniek nie.

  • Oulike meisies wat oulike dinge doen.
  • Tee drink.
  • Eet koeke en lekkers.
  • Saam musiek maak.

En dit is basies dit. Maar die ding is dat dit in 2009 vars was.

is liefling in die franxx-romanse

Die feit dat dit geen werklike plot het nie in 'n stuk lewensvorm, en hoe dit reggekry het om elke aflewering (debatteerbaar) vol lag en lawwe dinge te maak.

Dit is 'goeie' freestyling met persoonlikhede wat anders is, maar goed genoeg is om chemie te hê.

Die kunsstyl het dit meer verkoop as wat hulle besef het ek wed.

Yuru Yuri (vrygestel in 2011 deur Doga Kobo) is beïnvloed deur K-On, en het die Moe-styl voortgesit wat deur Kyoani gewild gemaak is.

Vinnig vorentoe en ons het 'N Stille stem in 2016.

Dit het die onderwerp van selfmoord aangeraak vanuit die perspektief van 'n gestremde meisie (dowes) wat weens haar verskille geboelie word.

Dit was 'n ander hoek vir Kyoto Animation, en dit het goed gewerk.

Dit was verwant aan die miljoene mense wat geboelie word vir hul verskille, veral as hierdie verskille gestremdhede is.

'N Nuwe invalshoek of benadering is al wat nodig is om u eie pad uit te kap of iets kreatiefs te bring. En Kyoto-animasie het die gewoonte om dit te doen en so op te tree.

Hulle bewys dit byna elke jaar weer en weer.

2. Hulle lei deur voorbeeld

kyoto animasie 2003 2013 anime 2

Soos innoveerders en skeppers ook is veronderstel te doen, Kyoto Animation lei deur voorbeeld. En doen al van die begin af.

Wel, nie letterlik nie, maar u kry die boodskap.

  • Full Metal Panic (2003).
  • Air (2005).
  • The Melancholy Of Haruhi Suzumiya (2006).
  • Kanon (2006).
  • Lucky Star (2007).
  • Clannad (2007).
  • K-On (2009).
  • Hyouka (2012).
  • Chuunibyou (2012).
  • Tamako Market (2013).
  • Vry! Ewige somer (2013).
  • Beyond The Boundary (2013).

Dit is nie 'n volledige lys van anime wat hulle tussen 2003 en 2013 vrygestel het nie. Maar dit wys hoeveel suksesvolle shows hulle sedert 2003 gehad het.

Elke jaar gee hulle 'n anime vry wat daarin slaag om mense emosioneel aan te raak en ondersteuners agter die rug te hou.

Al is dit nie die grootste mate nie (soos Air).

Ons kan selfs 'n stap verder neem:

  • In 2014 het hulle gemaak Amagi Brilliant Park.
  • In 2015 het hulle gemaak Hibike Euphonium.
  • In 2016 het hulle gemaak 'N Stil stem.
  • In 2017 was dit Juffrou Kobayashi se Dragon Maid.
  • In 2018 was dit Violet Evergarden.

kyoto animasie lys van anime elke jaar e1611950592181

Niks hiervan is per ongeluk nie, maar wel volgens ontwerp.

U maak net nie soveel 'goeie' anime nie, so konsekwent, sonder dat daar 'n soort formule en ingesteldheid agter is.

Die formule is 'n voorbeeld en lei u eie pad in plaas van u te bekommer oor die sogenaamde kompetisie.

Dit het goed gewerk vir Kyoto Animation, en dit is wat laat hulle uitstaan ​​as 'n anime-ateljee.

Of selfs 'n anime-onderneming saam.

Vooruitgang, nie perfeksie nie

Is AL Kyoto Animation se anime uniek en innoverend?

Natuurlik nie. Daar is nie so iets nie.

goeie anime om Engelse dub te kyk

U kan nie konsekwent dit skep en verwag nie nuut elke keer. Mense is nie so perfek nie.

Een anime wat by my opkom (in my gedagtes) is hierdie ...

Musaigen geen Phantom World tiddies

Musaigen no Phantom World.

Dit is gemaak deur Kyoani.

Oor die algemeen val hul anime nie onder 7 vir nie resensies, maar dit is een van hulle. Nie dat resensies die heilige graal is nie.

Ek beweer nie dat ek alles gekyk het nie (dit is een van die min van hulle wat ek nog nie gesien het nie), maar dit is een van hul 'minste' kreatiewe of wonderlike reekse.

Daar is duidelike herhalings van cliches in hierdie een. Maar dit is meer as net dit.

Dit gesê, jy is nie veronderstel om 'n perfekte swaai met die kolf te hê nie, maak nie saak hoe ervare jy is nie.

Vooruitgang, NIE perfeksie nie. Dit is die sleutel om op die lange duur uit te staan.

kyoani anime meisie oulike hibike

Oor die algemeen is Kyoto Animation beslis 'n meester om hul eie pad en skedule te volg. En nie afgelei word nie deur liggies te flikker.

Hulle kan die wyser so nou en dan op MOE laat draai. En hul anime lyk miskien helder en vrolik (die tekeninge, animasie, ens.), Maar dit neem nie weg van wat die ateljee verteenwoordig nie.

Hulle ken hul baan, hul sterk punte en hou daarby.

So nou en dan gaan hulle verder en vind 'n manier om iets te bring anders om dinge op te fris.

Hulle gee hul anime net genoeg uniekheid om die toets te slaag, en dit is wat hulle so anders maak as enige ander ateljee.

'n goeie deel van die lewe romanse anime

Sit 'n bietjie RESPEK op hul naam.

-

Aanbeveel:

15+ Kyoto-animasiereekse wat die toets van die tyd deurstaan

Waarom die anime-industrie nog in die opstartfase is, en hoe dit hier gekom het